• El príncipe "incógnito" ha resuelto los enigmas que la cruel y despiadada princesa Turandot le puso y, pese a la voluntad de ella, se ha ganado su mano. Ahora, para librarse del compromiso con este príncipe, Turandot tiene hasta el siguiente amanecer para averiguar el verdadero nombre del príncipe... En esta aria, el príncipe asegura que en ningún lado encontrará quién sepa su nombre. Al fondo, las estrellas de la noche hacen coro. 

• En actos anteriores vemos que el príncipe está enamorado de la princesa, a pesar de ser malvada y cruel. Podríamos decir que consiguió su objetivo... y cuando uno consigue su objetivo, se siente orgulloso, ¿no? En esta aria percibo el orgullo y la confianza en que al final tendrá lo que quiere. Pongámosle esa intención al aria: ¡Al alba venceré! 
• Nessun Dorma es de las arias más famosas y socorridas entre los cantantes clásicos y de Classical Crossover, tales como Jackie Evancho e Il Volo. También aparece en la banda sonora de varias películas, por ejemplo: The Island (La Isla, 2005) y To Rome With Love (A Roma Con Amor, 2012)

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• Partitura de Nessun Dorma, disponible en la Biblioteca Pública Musical IMSLP Petrucci (CLICK AQUÍ)
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• En este dueto Gilda está llorando con su padre, Rigoletto. En este llanto, habla de dos cosas que le habían ocurrido recientemente: la primera, que mientras iba a orar a la iglesia conoció y se enamoró de un joven y que este le había declarado su amor también (el que aparecerá más tarde en La Donna è Mobile) ; la segunda, que después de eso, había sido secuestrada. Rigoletto, por su parte, le reclama a Dios por la desgracia en que ha caído su hija mientras que a ella le da consuelo. 

Giuseppe Verdi

Mi Apreciación:

• A mi opinión, esta pieza tiene dos grandes momentos: cuando, en medio de sus lágrimas desoladas, recuerda la alegría y la esperanza de haber conocido al joven; y uno más cuando relata el secuestro y la ansiedad que sintió en esos momentos, que se continúa en la emoción de ira (y reproche) de Rigoletto hacia la vida por la maldición que trajo esta desgracia. 
• Esta pieza forma parte de bandas sonoras como la de la película La Luna (1979)

• Aquí te dejo todas las partituras de la ópera Rigoletto disponibles en la Biblioteca Pública Musical IMSLP Petrucci (CLICK AQUÍ). Son gratuitas.

• ¿Te gustaría ver la ópera Rigoletto completa? Te dejo también un link para que la veas en Amazon Prime (CLICK AQUÍ)

• Y si prefieres sólo escuchar, también aquí te dejo todo Rigoletto (vía Apple Music)... ¡Con María Callas!

• En Les Contes d'Hoffmann:  Hoffman está contando la historia de su tercer amor, Giulietta. En esta escena, Giulietta y Niklausse cantan este dueto frente a los asistentes en una fiesta... probablemente por eso pide bendición para la embriaguez en un lugar feliz. ¿Será?

• En cuanto a contenido, me recuerda un poco a la aria de la fiesta de Menken: aquí todo es feliz, las preocupaciones se quedaron afuera. Esta, desde luego, tiene un estilo muy diferente: es más suave y de hecho se expresa en metáforas que evocan tranquilidad, como la noche, las brisas y el tiempo que fluye. Fluyan con esa tranquilidad.
• La Barcarolle se inspiró en la overtura de la ópera Les Fées du Rhin (Las Hadas del Río Rhin, 1864). 
• La versión estilo barcarola de Offenbach y su letra correspondiente, son mucho (pero MUCHO) más conocidas que las contenidas en Les Fées du Rhin (y en su versión en alemán Die Rheinnixen). Ha aparecido en bandas sonoras de varias películas, incluyendo La Vita è Bella (La Vida es Bella, 1997) 

• Te dejo también la partitura de La Barcarolle, vía la Biblioteca Pública Musical IMSLP Petrucci. Descárgala de AQUÍ

• Aquí en una voz masculina también muy conocida: Andrea Bocelli

• Y aquí una versión dirigida por André Rieu

• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) 

• Acto III de la ópera Le Nozze di Figaro (Las Bodas de Fígaro, 1786)

Wolfgang Amadeus Mozart

• Y aquí la partitura completa de Le Nozze di Figaro (Las Bodas de Fígaro), vía la Biblioteca Pública Musical IMSLP Petrucci (CLICK AQUÍ)

• Canzonetta Sull'Aria en voz de Julia Varady , & Helen Donath

• El álbum completo de Le Nozze di Figaro (Las Bodas de Fígaro)

• Es el baile de presentación del príncipe. El aria describe la fiesta que está ocurriendo en su honor: todo es alegría y glamour; todos bailan, las doncellas están radiantes y buscan la atención del príncipe.

• En un ambiente de fiesta rara vez se piensa en las preocupaciones y el alma se siente ligera. Así hay que sentirse cuando cantemos esta aria.
• Me declaro fan de Walt Disney, así que adoro el trabajo de Alan Menken. Admito que no me esperaba un aría clásica así en sus películas, pero me encantó.

Aria

• ¡Encontré a la venta la partitura! Creo que  es un arreglo, pero igual será útil. Aquí se las dejo vía SheetMusicDirect (CLICK AQUÍ)

• El soundtrack completo de The Beauty and the Beast (2017)

• Maddalena, una chica acaudalada en tiempos de revolución, está relatando lo que le ha pasado desde que su madre fue asesinada: cómo se vio en la miseria y cómo ha hecho desde entonces su sirvienta, Bersi, para cuidarla.

• ¡Muy, pero muy triste! Esta aria tiene una carga emocional muy fuerte: se trata no sólo de la muerte de la mamá, sino de la muerte lenta que el mismo personaje ha experimentado después de ese evento (en un contexto de revuelta, caos y muchas muertes). Hemos de conectar con una pérdida importante para dar la intención adecuada a esta aria.
• Esta pieza ha aparecido en la banda sonora de varias películas, incluyendo Philadelphia (1993), Saint Laurent (2014) y Ghost in the Shell: Vigilante del Futuro (2017)

La Mamma Morta

• Los judíos fueron capturados y enviados a Babilonia, donde son esclavos del rey Nabucodonosor. En esta pieza coral, los esclavos recuerdan con melancolía su país natal.

• En el mundo actual muchas personas han tenido que emigrar en busca de una mejor calidad de vida... y todos en algún momento recordarán su país, talvez con melancolía, talvez con cariño. Si fue su caso, pueden recordar con mucho amor ese país (o ciudad) donde nacieron. Si no, imagínense cómo se sentirían o lo que extrañarían de su cultura si en algún momento tuvieran que irse.
• Les comparto además una anécdota: alguna vez tuve una maestra italiana y ella solía decir que en su país, esta pieza significa tanto que es tan querida y tan respetada como su mismo himno nacional, en tanto que representa el anhelo de libertad. ¿Será? ¿Tú qué has escuchado al respecto?

• La letra de esta pieza proviene de un poema profano de la época medieval. En sí, el título Fortuna Imperatrix Mondi significa "Fortuna, emperatriz del Mundo" refiriéndose más que nada al azar de la vida. El poeta se dirige a la Deidad de la Suerte (Fortuna) y expresa en varias formas lo voluble que puede llegar a ser la suerte. Toma por referencia la "Rueda de la Fortuna", donde a veces uno está abajo para luego subir ... y subir para bajar otra vez.

La Rueda de la Fortuna, Emperatriz del Mundo (Carmina Burana)

• El Carmina Burana en general es, junto con la 9a Sinfonía de Beethoven, de las obras más solicitadas para conciertos y es repertorio "de cajón" para los coros clásicos (y qué bueno, porque me encanta jejeje). A la Fortuna Imperatrix Mundi se le considera un movimiento muy fuerte, pero el público suele llevarse una gran sorpresa cuando se entera de lo que dice su letra (un nada-empoderador lamento sobre el poder de la "suerte" sobre nuestras vidas). Los cantantes que interpreten este movimiento deben tener en cuenta que es esta fuerza, y no los tristes lamentos, lo que el público espera escuchar. Sirve acordarse de algún momento en que la "suerte" nos haya sido adversa y hayamos tenido que luchar muy duro para subir... y conectar con esa fuerza.
• Carmina Burana significa "cantos de Beuern" y es porque la letra de toda la pieza son cantos goliardos encontrados en un monasterio en Beuern, Alemania. Y por cierto, el nombre se pronuncia /cÁrmina BurAna/ , con la tónica en la "A"... aclaro, porque con mucha frecuencia lo escucho mal pronunciado y tiende a confundirse con un nombre de mujer.
• Esta pieza es de esas que todo el mundo ha escuchado, pero nadie o pocos saben de donde salió. Esto se debe a que, aislada del contexto clásico, se usa con mucha frecuencia en anuncios publicitarios o bien para musicalizar momentos clave en discursos motivacionales... ¡así de fuerte es! 

• Partitura Vocal (con reducción para piano) del Carmina Burana completo, editada por Schott. Descarga vía Amazon --> CLICK AQUÍ
• Partitura vocal de Fortuna Imperatrix Mundi (O Fortuna), compartida por el blog Lalus Fecit  via GoogleDrive ---> CLICK AQUÍ

• Si les gusta la literatura medieval y son mayores de edad (jijiji), les puedo recomendar que lean los poemas goliardos del Carmina Burana, en edición bilingüe editada por Galaxia Gutemberg. Descarga vía Amazon CLICK AQUÍ

• Nuevo Testamento (Lucas 1, 46-55) 

• Originalmente era una oración (La Magnífica) y viene de la tradición cristiana: María acaba de recibir la Buena Nueva, es decir que fue elegida para ser madre de Jesús, El Salvador. En el citado fragmento, está comunicándole esta noticia a su prima Isabel.

María habla con Isabel sobre la Buena Nueva

• Les dejo también la búsqueda de Magnificat en la Biblioteca Pública Musical IMSLP Petrucci, para que escojan la versión que están buscando. (CLICK AQUÍ)

• Magnificat (y otra obra igual de bella por Bach incluída) por el Coro de München. 

• Estamos hablando de ser seguro y constante, a pesar de obstáculos como la actitud de Silvia. Me parece admirable. Y bueno, aunque en esta aria siento que involucramos un poco de tristeza, la actitud predominante es la de alguien que se tiene confianza y sabe que logrará lo que busca. Así de fuertes y seguros hemos de vernos al cantar.
• Es un aria corta e ideal para principiantes, por eso forma parte también de la Antología Pedagógica Musical 24 Italian Songs and Arias en tono para voz aguda y grave.

• Sebben, Crudele en voz de Kathleen Kim

• Y aquí con Richard Tucker